SOUNDPAINTING FESTIVAL PARIS OCTOBRE 2013

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« Le soundpainting (langage inventé par Walter Thompson en 1974) est un langage de signes pour composer en temps réel, et s’adresse aux musiciens, aux comédiens, aux danseurs, aux artistes visuels, aux techniciens du son et de la lumière, aux vidéastes, etc. C’est un langage de traverse entre la spontanéité de l’improvisation et une démarche conceptuelle. Avec ses mille signes et des milliers de combinaisons, il peut convoquer une construction préméditée – dite « palette » -, tisser des liens entre le langage du corps et la musique, ou susciter la sensibilité et les idées foisonnantes des performers, qui, par conséquent, ne sont pas dépossédés du drame en cours.

Il manquait un festival des arts pluridisciplinaires, un festival qui conforte les envies de rencontres entre les artistes pour le bonheur d'un public qui aime se laisser surprendre, se laisser conduire dans un espace artistique incroyablement audacieux.

Rappelons le principe du soundpainting :
Il existe quatre sortes de signes : qui ? quoi ? Comment ? Quand ?
« Qui ? » sont une collection de signes qui indiquent qui va être concerné par le contenu ou la proposition à venir. Cela peut être un danseur, un comédien, un musicien précis, une partie du groupe, la totalité des performers.
« Quoi ? », c’est le contenu de ce qui est proposé. Celui-ci peut être « fermé », c’est à dire si précis qu’il n’y a pas d’interprétation possible, ou bien « ouvert », parce que l’interprète peut y trouver un espace de liberté important. Lorsque par exemple je demande à la comédienne de raconter une histoire de deux minutes, le sujet est libre, la manière de raconter, le ton, le timbre, le caractère, la vitesse, les silences le sont également. Ou lorsqu'on demande à une violoncelliste de développer une citation de Bach, les permutations, la tonalité ou le rythme sont libres.
« Comment ? » indique la nuance, l’intention, ou l’endroit sur la scène, bref, toutes choses qui ne sont pas du strict contenu.
« Quand ? » indique quand l’interprète doit commencer à jouer. Cela peut être maintenant, ou différé, ou après quelque chose d’autre, conditionné à une autre action.
Le soundpainter – le chef – dispose de signes lui permettant d’aller chercher des idées chez les interprètes, ou de laisser se construire des choses indépendamment de lui, si bien qu’il peut rafraîchir sa propre imagination. Il peut aussi introduire des éléments fixés à l’avance, dès lors qu’il leur a attribué un nom – un signe particulier. Ces éléments peuvent être des mises en scène, des partitions, l’utilisation d’objets, des configurations instrumentales, des changements de costume, etc. »